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[\/vc_column_text][vc_column_text]02 de Marzo, 2022 | Cap\u00edtulo 14<\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text]Por Marcelo Nieto<\/span><\/em>[\/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text el_class=”parrafo”]<\/p>\n Como les pas\u00f3 a muchos que migraron al Chaco, Carlos Schenone se impregn\u00f3 de esta tierra. Pero m\u00e1s que volverse chaque\u00f1ero (\u201cque entra\u00f1a el sentir aut\u00e9ntico del chaco\u201d), m\u00e1s que escribir su p\u00e1gina en la historia escult\u00f3rica, reside su grandeza en haber significado la identidad chaque\u00f1a poniendo al indio en el centro de su obra.<\/p>\n <\/p>\n Cuando esculpi\u00f3 al originario, le concedi\u00f3 la plenitud. Escultor de car\u00e1cter. Los rasgos tajantes y duros. El indio torvo, el indio indomable, el indio indescifrable aparecen en su escultura.<\/p>\n <\/p>\n Artista consustanciado de conciencia hist\u00f3rica, talla teniendo por inspiraci\u00f3n al indio. Lo pone en valor en tiempos de indiferencia y exclusi\u00f3n, lo esculpe como arquetipo, como ideal de belleza, como esencia de esta tierra.<\/p>\n <\/p>\n Un d\u00eda de noviembre de 1907 naci\u00f3 Carlos Humberto en Reconquista. Mozo de 23 a\u00f1os parti\u00f3 del terru\u00f1o a la aventura. Primero a Paraguay, despu\u00e9s a Cote Lai, donde fue capataz en obrajes de La Forestal. En ese tr\u00e1nsito conoci\u00f3 al escultor Stephan Erzia. Y como aquel encuentro con el artista ruso marc\u00f3 su destino art\u00edstico, es conveniente una mirada a Erzia.<\/p>\n <\/p>\n El ruso ya envuelto en la fama y con Europa a sus pies, lleg\u00f3 a la Argentina en 1928 invitado por el presidente Marcelo T. de Alvear. En Buenos Aires fue asiduo concurrente a las cantinas de las Boca, se lo hall\u00f3 organizando actividades junto al Grupo de Boedo, en amistad fraterna con Benito Quinquela Martin.<\/p>\n <\/p>\n En lo que hace a sus b\u00fasquedas, Erzia buscaba el material ideal para su obra y no pod\u00eda hallarla. \u201cEs bella como un metal, es fuerte y dulce como el hierro\u201d dijo, cuando conoci\u00f3 la madera chaque\u00f1a.<\/p>\n <\/p>\n Atra\u00eddo por la fama de sus maderas, en 1936 program\u00f3 un viaje al Chaco con una carta para Schenone -entonces capataz de la Forestal- en la que un gerente de la empresa maderera le solicitaba que facilite al escultor las piezas de quebracho que requerir\u00eda.<\/p>\n <\/p>\n En esas caminatas por el monte, en esos safaris madereros caminaban los dos; \u201ccon mi padre hac\u00edan cortar no s\u00f3lo los nudos de algarrobo sino tambi\u00e9n troncos de quebracho, urunday y otros, que luego eran despachados a Buenos Aires, en los antiguos vagones de carga del ferrocarril\u201d, cuenta el hijo Rodolfo Schenone.<\/p>\n <\/p>\n La amistad fue creciente. Erzia lo estimulaba a la creaci\u00f3n, ponderaba su talento en el cincel (lo mismo hac\u00eda Juan de Dios Mena).<\/p>\n <\/p>\n El llamado “Rod\u00edn ruso\u201d por sus contempor\u00e1neos, contagi\u00f3 la escultura a nuestro hombre. Es un gran legado.<\/p>\n <\/p>\n La primera muestra de arte de Carlos Schenone, animada por los hermanos Boglietti, se expuso al aire libre, en la p\u00e9rgola de la plaza 25 de mayo, con tanto \u00e9xito que fue registrado por el noticiero Sucesos Argentinos.<\/p>\n <\/p>\n Una beca de la Comisi\u00f3n Nacional de Cultura le llev\u00f3 a la Escuela de Bellas Artes \u201cErnesto de la C\u00e1rcova\u201d donde intim\u00f3 con Carlos de la C\u00e1rcova, Soto Avenda\u00f1o y Fioravanti.<\/p>\n <\/p>\n Afincado en Resistencia, las exposiciones se sucedieron y las distinciones hicieron eco de su valor. Fue designado director organizador del Taller de Arte Regional de la Facultad de Humanidades de la UNNE que se destac\u00f3 por su nivel de excelencia. Valga se\u00f1alar el primer plantel docente: Clement Moreau como profesor de dibujo, Jacinto Castillo como profesor de pintura y Grete Stern en documentaci\u00f3n fotogr\u00e1fica de la vida de los ind\u00edgenas y registro de las actividades internas como el taller de alfarer\u00eda con artesanos qom y del que participaba Ra\u00fal Oscar Cerrutti.<\/p>\n <\/p>\n Schenone utiliz\u00f3 quebracho colorado y blanco, algarrobo, timb\u00f3, curup\u00ed y guayac\u00e1n.<\/p>\n [\/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image=”356″ img_size=”full” alignment=”center” qode_css_animation=”element_from_fade”][vc_column_text]<\/p>\n Carlos H. Schenone “El Toba” (algarrobo). [\/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text el_class=”parrafo”]<\/p>\n \u201cEl toba\u201d, “Cabeza de indio”, “Cacique”, son soberbias muestras que remiten a la idea de que Schenone convirti\u00f3 la madera en indio.<\/p>\n <\/p>\n Cuando el arte tuvo que relevar su tiempo, privilegi\u00f3 la figura del indio. Dej\u00f3 en cierto que es el pr\u00edncipe de la tierra.<\/p>\n <\/p>\n No fue tard\u00eda la hora en que el ind\u00edgena fue modelo del arte. Y Carlos Schenone fue el instrumento incontrastable. En plenitud creativa y juventud, con 55 a\u00f1os muri\u00f3 en Resistencia.<\/p>\n [\/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text el_class=”parrafo”]<\/p>\n <\/p>\n Contenidos: Virgina Quirelli<\/em><\/p>\n Arte: Brian Ariel Dufek<\/em><\/p>\n [\/vc_column_text][vc_empty_space height=”40px”][\/vc_column_inner][vc_column_inner width=”1\/3″][vc_widget_sidebar sidebar_id=”Menu Capitulos”][\/vc_column_inner][\/vc_row_inner][\/vc_column][\/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern”][vc_column offset=”vc_hidden-lg vc_hidden-md” css=”.vc_custom_1646323224620{padding-right: 10% !important;padding-left: 10% !important;}”][vc_empty_space height=”50px”][vc_row_inner row_type=”row” type=”grid” text_align=”left” css_animation=””][vc_column_inner width=”2\/3″][vc_single_image image=”355″ img_size=”full” qode_css_animation=”element_from_fade” transition_delay=”1″][vc_empty_space][vc_column_text]<\/p>\n [\/vc_column_text][vc_column_text]02 de Marzo, 2022 | Cap\u00edtulo 14<\/span>[\/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text]Por Marcelo Nieto<\/span><\/em>[\/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text el_class=”parrafo”]<\/p>\n Como les pas\u00f3 a muchos que migraron al Chaco, Carlos Schenone se impregn\u00f3 de esta tierra. 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Primero a Paraguay, despu\u00e9s a Cote Lai, donde fue capataz en obrajes de La Forestal. En ese tr\u00e1nsito conoci\u00f3 al escultor Stephan Erzia. Y como aquel encuentro con el artista ruso marc\u00f3 su destino art\u00edstico, es conveniente una mirada a Erzia.<\/p>\n <\/p>\n El ruso ya envuelto en la fama y con Europa a sus pies, lleg\u00f3 a la Argentina en 1928 invitado por el presidente Marcelo T. de Alvear. En Buenos Aires fue asiduo concurrente a las cantinas de las Boca, se lo hall\u00f3 organizando actividades junto al Grupo de Boedo, en amistad fraterna con Benito Quinquela Martin.<\/p>\n <\/p>\n En lo que hace a sus b\u00fasquedas, Erzia buscaba el material ideal para su obra y no pod\u00eda hallarla. \u201cEs bella como un metal, es fuerte y dulce como el hierro\u201d dijo, cuando conoci\u00f3 la madera chaque\u00f1a.<\/p>\n <\/p>\n Atra\u00eddo por la fama de sus maderas, en 1936 program\u00f3 un viaje al Chaco con una carta para Schenone -entonces capataz de la Forestal- en la que un gerente de la empresa maderera le solicitaba que facilite al escultor las piezas de quebracho que requerir\u00eda.<\/p>\n <\/p>\n En esas caminatas por el monte, en esos safaris madereros caminaban los dos; \u201ccon mi padre hac\u00edan cortar no s\u00f3lo los nudos de algarrobo sino tambi\u00e9n troncos de quebracho, urunday y otros, que luego eran despachados a Buenos Aires, en los antiguos vagones de carga del ferrocarril\u201d, cuenta el hijo Rodolfo Schenone.<\/p>\n <\/p>\n La amistad fue creciente. Erzia lo estimulaba a la creaci\u00f3n, ponderaba su talento en el cincel (lo mismo hac\u00eda Juan de Dios Mena).<\/p>\n <\/p>\n El llamado “Rod\u00edn ruso\u201d por sus contempor\u00e1neos, contagi\u00f3 la escultura a nuestro hombre. Es un gran legado.<\/p>\n <\/p>\n La primera muestra de arte de Carlos Schenone, animada por los hermanos Boglietti, se expuso al aire libre, en la p\u00e9rgola de la plaza 25 de mayo, con tanto \u00e9xito que fue registrado por el noticiero Sucesos Argentinos.<\/p>\n <\/p>\n Una beca de la Comisi\u00f3n Nacional de Cultura le llev\u00f3 a la Escuela de Bellas Artes \u201cErnesto de la C\u00e1rcova\u201d donde intim\u00f3 con Carlos de la C\u00e1rcova, Soto Avenda\u00f1o y Fioravanti.<\/p>\n <\/p>\n Afincado en Resistencia, las exposiciones se sucedieron y las distinciones hicieron eco de su valor. Fue designado director organizador del Taller de Arte Regional de la Facultad de Humanidades de la UNNE que se destac\u00f3 por su nivel de excelencia. Valga se\u00f1alar el primer plantel docente: Clement Moreau como profesor de dibujo, Jacinto Castillo como profesor de pintura y Grete Stern en documentaci\u00f3n fotogr\u00e1fica de la vida de los ind\u00edgenas y registro de las actividades internas como el taller de alfarer\u00eda con artesanos qom y del que participaba Ra\u00fal Oscar Cerrutti.<\/p>\n <\/p>\n Schenone utiliz\u00f3 quebracho colorado y blanco, algarrobo, timb\u00f3, curup\u00ed y guayac\u00e1n.<\/p>\n [\/vc_column_text][vc_empty_space][vc_single_image image=”356″ img_size=”full” alignment=”center” qode_css_animation=”element_from_fade”][vc_column_text]<\/p>\n Carlos H. Schenone “El Toba” (algarrobo). [\/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text el_class=”parrafo”]<\/p>\n \u201cEl toba\u201d, “Cabeza de indio”, “Cacique”, son soberbias muestras que remiten a la idea de que Schenone convirti\u00f3 la madera en indio.<\/p>\n <\/p>\n Cuando el arte tuvo que relevar su tiempo, privilegi\u00f3 la figura del indio. 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\nEscultura s\u00edmbolo emplazada en la facultad en 1958.<\/span><\/em><\/p>\nSchenone convirti\u00f3 la madera en indio.<\/h2>\n
\nEscultura s\u00edmbolo emplazada en la facultad en 1958.<\/span><\/em><\/p>\n